История бренда: Nina Ricci. От ученицы швеи до основательницы бренда: как дочь сапожника Нина Риччи стала законодательницей мод в Париже

Официальная история французского модного дома Nina Ricci началась в 1932 году, когда сын Нины Риччи Робер убедил мать, что пора создавать свой модный дом. Нина продолжила заниматься изготовлением одежды, а Робер стал отвечать за коммерческую сторону ведения бизнеса. В команду наняли 40 сотрудников.

Нина Риччи, при рождении Мари Адэланд Ньели, родилась в итальянском городе Турин в семье простого сапожника. Спустя несколько лет после рождения Нины семья перебралась на постоянное место жительства на Французскую Ривьеру, чтобы обзавестись полезными знакомствами и привлечь новых заказчиков.

Однако вскоре отец Нины умер, и девочка с 12 лет она стала подрабатывать у портнихи, мечтая стать знаменитой модисткой и открыть собственного ателье. В 14 она вместе с матерью и старшей сестрой работает в галантерейном магазине, а вечером продолжает учиться швейному ремеслу. Ее ждала работа в модном доме, где новичкам позволяли гладить, пришивать пуговицы и бегать на посылках.

Пройдя через все это, она могла стать младшей модисткой, потом – средней и спустя много лет первой. Но Нина была талантлива. К 18 годам она получила место первой модистки, а еще через пару лет наняла портних, которые шили одежду по ее собственным эскизам. Однажды на автобусной остановке девушку увидел цветочник Луи Риччи – и Мари Ньели превратилась в Нину Риччи.

Их брак не был счастливым, и вскоре Нина остается одна. Она по-прежнему работает без устали и неуклонно поднимается по лестнице, ведущей в мир высокой моды.

Она сама обеспечивает себя и маленького сына Робера. В 1908 году Нина поступила на работу в дом моды «Рафэн», где задержалась на 20 лет. Она стала партнером по бизнесу, и ее имя вошло в название дома. После смерти модельера в 1929 году модный дом Raffin et Ricci закрылся, и Нина собиралась уйти на пенсию и отдохнуть. Однако в начале 1930-х годов на фоне финансового кризиса ее сын Робер решил оставить свою работу и уговорил мать открыть собственный модный дом.

У Нины Риччи был уникальный талант – создавать шедевры из простых вещей. Добавляя декоративные детали, она легко превращала базовые блузки или платья в произведения искусства. Для этого она использовала атласные ленты, банты и пуговицы. Позднее именно эти элементы декора стали фирменным стилем мадам Риччи. А ее коллекции стали символом женственности и изысканности.

Ориентируясь на предпочтения своих клиентов, модельер взяла за основу женственные силуэты, подчеркивающие линию талии, стала использовать различные драпировки и аппликации. Для идеальной посадки Нина работала с тканями прямо на модели. Одежда изготовлялась из высококачественных материалов: бархата и шелка и отличалась умеренными ценами по сравнению с популярными в те времена Paul Pоirеt и Lanvin. Базовым гардеробом первых коллекций бренда стали маленькое черное платье, классический костюм и вечернее платье с драпировками. В год основания бренда 1932 в Париже по адресу бульвар Капуцинок, 20 (Boulevard des Capucines), открылся первый бутик модного дома.

Развитие бренда и создание первых ароматов

В 1937-м модный дом представил платье с глубоким декольте, обнажающим линию груди до талии. В этом же году в Vogue US была опубликована обзорная статья о коллекциях Nina Ricci. А к 1939 году количество сотрудников модного дома составило 450 человек.

Однако в годы Второй мировой войны спрос на дизайнерскую одежду значительно снизился. В 1945 году, чтобы возродить интерес женщин к моде, Робер Риччи попросил Люсьена Лелонга, президента Синдиката высокой моды, провести дефиле. В Лувре состоялся грандиозный показ, на котором 172 модели демонстрировали одежду 40 французских модных домов, таких как Nina Ricci, Balenciaga, Madame Gres, Schiaparelli, Fath, Grès, Patou, Worth, Lanvin, Rochas и др. Успех был ошеломляющий, и впоследствии коллекции были представлены в других европейских городах и США.

В 1946 году модный дом выпустил свои первые духи – Coeur Joir («Счастливое сердце»). Его создательницей стала женщина-парфюмера Жермен Селье. Хрустальный флакон в форме сердца и крышку в форме бабочки изготовил мастер по работе со стеклом Марк Лалик, школьный друг Робера. Это был нежный цветочный аромат с нотами нероли, бергамота, ириса, фиалки, жасмина и розы. Прозрачный, прохладный, утонченный и аристократичный, он напоминал женщинам о том, что пора вспомнить, что они женщины, и забыть про войну.

В 1948 году выходит второй цветочный аромат L`Air du Temps («Дух времени»), созданный парфюмером Франсисом Фаброном. Марк Лалик украсил колпачок хрустального флакона фигурками двух голубей. Они символизируют вечные человеческие ценности – любовь, свободу, мир и чистоту. Аромат стал талисманом модного дома. На протяжении 60 лет он входит в первую пятерку мировых парфюмерных шедевров. В отличие от многих духов, изменивших со временем свой состав, аромат L’Air du Temps остался практически прежним. Верхние ноты: гвоздика, персик, нероли, бергамот, роза, палисандр. Ноты сердца: розмарин, гвоздика, гардения, фиалка, орхидея, гвоздика, корень ириса, жасмин, иланг-иланг, роза. Базовые ноты: специи, ирис, амбра, сандаловое дерево, амбра, мускус, бензоин, дубовый мох, ветивер, кедр. Точные пропорции ингредиентов неизвестны до сих пор.

Чтобы адаптировать аромат для нового поколения, Nina Ricci выпускает его в новых версиях: «L"Air du Temps Colombes Couleur» (2006), «L"Eau du Temps» (2007), «L"Air du Printemps» (2009), «L"Air du Temps Aube» (2016). На сегодняшний день существует 17 вариаций аромата.

Новые дизайнеры Nina Ricci

К середине 1950-х Нина Риччи перестала заниматься созданием коллекций, предоставив полную свободу действий сыну Роберу.

В 1954 году на должность креативного директора Nina Ricci Робер Риччи пригласил бельгийского дизайнера Жюля-Франсуа Крае. Его первая работа была высоко оценена модными критиками. Так, журнал New York Times назвал коллекцию «в высшей степени женственной». В этом же году коллекции бренда начал представлять нью-йоркский универмаг Gimbels.

В 1960 году Nina Ricci выходит на японский рынок.

В 1963-м пост креативного директора модного дома занял Жерар Пипар, создававший эскизы коллекций для Balmain, Jacques Fath, Marc Bohan и Givenchy. В течение 30 лет дизайнер изготавливал для Nina Ricci наряды элегантных силуэтов. Он также ввел в элемент декора богатую вышивку, требовавшей сотен часов ручной работы.

Nina Ricci в датах

В 1988 году в возрасте 83 лет скончался Робер Риччи и компанию возглавил приемный сын Нины Риччи – Жиль Фуш.

В 1998-м компания стала частью испанской группы Puig Fashion Group. В этом же году модный дом заключил лицензионное соглашение со швейцарской компанией Time Avenue SA на производство часов.

В 1992 году была запущена косметическая линия бренда.

В 2003 году должность креативного директора бренда получил шведский дизайнер Ларс Нильсон, сотрудничавший ранее Christian Dior, Christian Lacroix и Bill Blass. С приходом Нильсона продажи бренда выросли в два раза. В коллекциях появилось много одежды в стиле smart-casual.

В 2006 году Ларс Нильсон покинул модный дом и перешел в Gianfranco Ferre. Должность креативного директора Nina Ricci получил бельгийский дизайнер Оливье Тейскенс. У него были налажены контакты со знаменитостями и платья от Nina Ricci стали часто появляться на красной ковровой дорожке. За время своей работы в модном доме дизайнер расширил ассортимент аксессуаров и обуви. При создании коллекций он отдавал предпочтение асимметрии, сложным экстравагантным силуэтам и серо-голубым оттенкам. Наиболее известной его работой стала обувь без пятки на платформе высотой 25 см.

В 2007 году актриса Риз Уизерспун дважды появлялась в нарядах от Nina Ricci. На церемонию вручения премии «Золотой глобус» актриса надела желтое коктейльное платье из крепа. На красную ковровую дорожку вручения наград Оскар Риз Уизерспун вышла в вечернем платье сливового цвета.

В мае 2008 года на премьере кинокартины «Секс в большом городе» Сара Джессика Паркер предстала перед публикой в вечернем платье от Nina Ricci из органзы.

В 2009 году контракт Оливье Тейскенса с Nina Ricci истек, и модный дом не стал его продлевать.

В 2010 году Филипп Старк разработал новый дизайн флакона легендарного аромата L`Air du Temps. После чего флакон стал напоминать скорее коготь животного, чем крылья голубей. Однако, по утверждению Филиппа, «это все тот же голубь, но в необычном видении дизайнера».

В 2011 году компания вернулась к классическому образу 2 голубей.

В 2013 году вышла линия постельного белья и аксессуаров для ванной Nina Ricci Maison, выпускаемых по лицензии Vanderschooten.

В 2015 году было объявлено имя нового арт-директора Nina Ricci: на эту должность был назначен Гийом Анри, работавший до этого в Carven.

Выбор знаменитостей

Летиция Каста

Одежду от Nina Ricci предпочитают Натали Портман, Блэйк Лайвли, Эмбер Валетта, Пенелопа Крус, Сара Джессика Паркер, Марион Котийяр, Риз Уизерспун, Линдсей Лохан, Керри Рассел, Николь Кидман, Хэлли Берри, Андиана Лима, Шарлиз Терон, Скарлетт Йоханссон, Дженнифер Лопес, Кэрри Маллиган, Ким Кардашян, Диана Крюгер, Руни Мара и другие.

Выставка «Nina Ricci. Во сне и наяву» и другие события в честь юбилея модного дома

С 26 октября по 10 декабря в Москве в Государственной галерее на Солянке проходит масштабная выставка, а 16 ноября столицу посетит посол модного дома – топ-модель и актриса Летиция Каста. Выставка представляет собой ретроспективу в историю создания модного дома – там представлены первые эскизы Нины, интервью с Ниной и Робертом, легендарные моменты модного дома, постеры с флаконами духов. Далее следует фантазийный мир бразильской художницы Ана Штрампф – яркие обложки международных изданий (Brooklyn, Time, System, New York, Life и др.), превратившиеся в арт-объекты. Завершает выставку комната – Зачарованный лес Нины Риччи. Где посетителям предлагается выбрать маску Нины (волка) или Луны (совы) и пройти по лесу в новом облике. В Зачарованном лесу витает аромат новых духов – Luna, Nina Ricci. Это аромат-контраст известному красному яблоку Nina, созданному в 2006 году. Luna открывается нотами апельсинового цвета и диких ягод, смешанных с белым бессмертником и карамелью. База из ванили и сандалового дерева придают композиции чувственность.

Следующим громким событием в рамках празднования 85-летия модного дома станет открытие pop-up пространства Nina Ricci в ЦУМе, почетным гостем которого будет Летиция Каста.

Нина Риччи была настоящей Женщиной - с большой буквы. Утонченная и всегда превосходно выглядевшая итальянка во Франции считалась настоящим символом красоты и изящества. Биография Нины Риччи насчитывала множество не самых благополучных моментов ее жизни, но благодаря своему таланту, эта прекрасная женщина все же смогла в 49 лет открыть собственный Дом моды, который и по сей день радует нас превосходными моделями одежды, непревзойденными ароматами духов и яркими, бесконечно красивыми аксессуарами.

Биография Нины Риччи

Мари Адэланд Ньели, более известная под именем Нина Риччи, родилась 14 января 1883 года в Турине. Ее отец был сапожником, и, решив однажды, что жить им стоит там, где живут богатые люди, он перевез свою семью в Монте-Карло. Вскоре после переезда отец девочки умер, не оставив после себя ни гроша.

С 12 лет Мари пришлось задуматься о работе. Первой ступенькой в лестнице восхождения дизайнера Нины Риччи на модный Олимп стало обучение швейному делу – единственному, чем могла заниматься девушка в столь юном возрасте. Обучаясь шитью, Мари начала мастерить шляпки, которые понравились местным модницам и моментально были раскуплены. Спустя некоторое время ее взяли в Дом моды в качестве младшей модистки, потом средней и, наконец, первой. Прошло еще немного времени, и Мари смогла нанять несколько работников, чтобы они шили одежду по ее собственным эскизам.

В мадам Нину Риччи Мари Адэланд Ньели превратилась в 1904 году после замужества с Луи Риччи. Их брак был не долгим. В 1905 году у Нины Риччи родился сын Роберт, который остался с Ниной и взял фамилию отца. В это же время моделями Нины Риччи заинтересовались крупные модные Дома Парижа - от клиентов не стало отбоя. Нине приходилось работать сутками напролет. И это понятно, ведь у нее на руках был маленький ребенок.

В 1908 году Риччи начала работать дизайнером в модном Доме Раффин, после чего ее имя стало известно всей округе. Со временем Риччи стала совладелицей марки Раффин и сколотила приличное состояние. Ее даже не расстроило закрытие Дома. В 49 лет Нина считала, что достигла всего, чего хотела от этой жизни. Однако ее любимый сын был с этим не согласен.

Сын Нины Риччи уговорил ее рискнуть, и спустя некоторое время в Париже, на одной из известных улиц, впервые появился логотип Nina Ricci – Дом высокой моды. После открытия Дома моды Нины Риччи от богатых и изысканных клиенток у дизайнера не стало отбоя. Они обожали Нину, потому что она точно знала, что нужно каждой из них.

Дом моды этой прекрасной женщины славился качественной и изысканной одеждой, но ее сын был уверен, что их клиенткам однозначно чего-то не хватает. Этим «чем- то» оказали духи от Нины Риччи, которые и по сей день славятся во всем мире своими незабываемыми ароматами.

Стиль Nina Ricci

У Нины был прирожденный талант, она могла из простых вещей создать шедевр, всего лишь добавив несколько деталей. Банальная блузка в ее руках превращалась в настоящее произведение искусства.

Фирменным стилем одежды от Nina Ricci стало использование атласных лент, пуговиц и больших изысканных бантов. Ее коллекции отличались завершенностью силуэта, исключительной изысканностью и женственностью. И по сей день дизайнерам модного дома Nina Ricci удается сохранять все его традиции. Коллекции Nina Ricci выполняются из лучших материалов – бархата, органзы, шелка и кружев. А ее модели придают обладательницам женственность и элегантность.

Украшения Nina Ricci занимают отдельное место в истории модного дома. Это не просто элемент декора основных коллекций, но отдельная, вполне самостоятельная линия. Эти роскошные аксессуары обладают своим несравненным «знаком качества». Нынешний креативный директор модного дома Nina Ricci – Оливье Тискенс - подарил культовым брендам новую жизнь, представив коллекцию украшений – Нина Риччи 2013.

Жизнь основательницы знаменитого дома моды Nina Ricci была не такой уж легкой. Но талант, которым обладала великий дизайнер, помог ей осуществить все мечты и оставить после себя прекрасные модели и превосходные ароматы духов, которые и по сей день радуют нас своей невообразимой красотой и отменным качества.

Через год ей должно было исполниться пятьдесят. Она ездила в белом "кадиллаке", носила превосходные жемчуга, которые никогда не снимала, даже на ночь ("чтобы не умирали"), и мечтала о заслуженном покое. Но внезапно ее жизнь обрела второе дыхание.


Источник информации: журнал "КАРАВАН ИСТОРИЙ", июль 1999.

"Я работала как проклятая, день и ночь", - говорила она внукам, и это не было преувеличением. Дочь сапожника Мари Адэланд Ньели, которую мир узнал под именем Нина Риччи , судьба и вправду не баловала. Ее отец в надежде обрести клиенток среди светских дам, отдыхавших на Лазурном берегу, перебрался с семьей из Турина в Монте-Карло, но вскоре умер, не оставив жене ни гроша. Двенадцатилетняя Мари поступает ученицей в швейную мастерскую и... делает первый шаг к будущей профессии: очаровательные шляпки ее собственного изобретения идут у местных модниц нарасхват.

В четырнадцать она вместе с матерью и старшей сестрой работает в галантерейном магазине, а вечером продолжает учиться швейному ремеслу. Ее ждала работа в модном доме, где новичкам позволяли гладить, пришивать пуговицы и бегать "на посылках"; пройдя через все это, она могла стать младшей модисткой, потом - средней и, наконец, спустя много лет, - первой. Сотни девушек шли по этому унылому пути, но Мари не затерялась в их толпе. К восемнадцати годам она получила место первой модистки, а еще через пару лет наняла портних, которые шили одежду по ее собственным эскизам. Однажды на автобусной остановке девушку увидел цветочник Луи Риччи - так Мари Ньели превратилась в Нину Риччи.

Увы, их брак не был счастливым, и вскоре Нина осталась одна. Она по-прежнему работает без устали и неуклонно поднимается по лестнице, ведущей в мир Высокой моды. Никто не знает, какого напряжения сил это стоило, - ведь у нее на руках был маленький сын Роберт.

В 20-х Нина Риччи поступает в Дом Раффин, через десять лет становится его совладелицей и не слишком беспокоится о своем будущем, когда Дом приходится закрыть. В свои сорок девять лет она богата, независима и может наконец позволить себе отдых от бесконечной гонки по вертикали. Она твердо решила уйти на покой и выполнила бы свое намерение, если б не Роберт.

Сыну удалось убедить Нину Риччи открыть Дом Высокой моды под собственным именем. В условиях мирового кризиса предприятие казалось безумным, но тем не менее в 1932 году на доме номер 20 по улице Капуцинов появилась вывеска: NINA RICCI.

Первые же показы принесли семейному дуэту удачу. Нина Риччи прекрасно знала вкусы своих клиентов - буржуа, предпочитающих качество экстравагантности. Классический костюм, "маленькое" платье, платье-пиджак - вот основа ее первых коллекций. Секрет заключался в крое; прибавим совершенство исполнения и умеренные цены (втрое ниже, чем у "Ланвена" или "Пуаро") - и станет ясно, почему Нина Риччи вскоре одевает пол-Парижа. Ее коммерческое чутье выведет семейную компанию в первые ряды французских производителей одежды. Но мировой успех придет лишь после войны, когда Роберт Риччи выпустит свои первые духи "Coeur-Joie". Двумя годами позже "L"air du Temps" принесут дому NINA RICCI не только славу, но и колоссальную прибыль. Популярность этого волшебного аромата, который, как гласит легенда, Роберт создал для любимой женщины, с годами не слабеет: каждые пять секунд кто-то покупает флакон "Lair du Temps". Наверное, от них действительно веет очарованием того времени, когда два художника создавали свои шедевры: мать, с присущей ей сдержанностью и безупречным вкусом, и ее сын, по-юношески страстно влюбленный в жизнь.

Биография Нины Риччи – это еще одна история о Золушке, которая была так талантлива и так трудолюбива, что стала Королевой роскошного царства Высокой Моды. И начиналась эта история совсем по-сказочному. В Италии жил сапожник. Думаете, он простым ремесленником, которому можно было доверить только починку рваной обувки? Ничего подобного! Он придумывал и шил удивительно красивые и удобные туфельки и сапожки. И, конечно, в заказчиках у него недостатка не было, но Ньель был очень честолюбив, мечтал о славе и, разумеется, о достойной оплате за свой труд, поэтому забрал свою семью и уехал из небогатого Турина. Сначала во Флоренцию, а потом в Монте-Карло. Здесь заказчики становились в очередь, и Ньель наконец-то мог быть спокоен - будущее своих дочерей он уже мог обеспечить.

Но судьба – дама жестокая. Отец семейства внезапно умер, оставив небольшое состояние, которого хватило только на год. А потом его жене и старшей дочери пришлось идти в шляпную мастерскую, чтобы заработать на скромную жизнь. Двенадцатилетняя Мария Аделаида Ньели присоединилась к ним, и вскоре дамы охотно стали заказывать шляпки, изготовленные малышкой Ниной - это имя сначала было домашним прозвищем Марии. Талантливая девочка обладала фантастическим умением из куска обычной ткани сотворить настоящее чудо. К тому же она постоянно совершенствовалась и охотно училась всему новому. А уж упорства ей было не занимать.

Результат – Нина становится не только искусной шляпницей, но и великолепной швеей. Кроме этого, она сама придумывает фасоны платьев и умеет рекомендовать заказчицам подходящие их фигурам модели. Ей всего-то 18, а она уже возглавляет мастерскую в ателье. Еще через четыре года ей доверят должность ведущего дизайнера. И все у нее получается, любая работа, за которую она берется, имеет оглушительный успех. Она, разрабатывая новые коллекции, уже уверенна, что все модные дома Европы тут же заключат с нею контракты. Вместе с известностью приходят и деньги. Нина – ухоженная, модно одетая, привлекательная и обаятельная девушка пользовалась успехом у мужчин. Но ее воспитали в строгости, и слово «целомудрие» не было для нее пустым звуком. Луи Риччи понадобился год красивых ухаживаний, чтобы Нина дала согласие на брак. И ошиблась. Богатый цветочник при ближайшем рассмотрении оказался обычным занудой, нытиком, пессимистом и скупцом. За год ухаживаний Нина не сумела этого увидеть, зато вот год совместной жизни показался ей десятилетием.

Развод был единственным выходом из создавшегося положения. Нина ушла от мужа, но оставила себе его звучную фамилию, а от новорожденного сынишки муж отказался сам. Роберто стал смыслом ее жизни. Чтобы он ни в Нина уже могла позволить себе выбирать место работы. В 1908 году Нина соглашается подписать контракт со знаменитым модным домом и занимает в нем должность ведущего дизайнера. К тому времени «Раффин» уже был известен во всем мире, и Нина поднялась на новую ступень. Слава и богатство, как известно, ходят парой. Носить платья от такого знаменитого кутюрье, как Риччи, становится престижно. Не иметь их в своем гардеробе – признак как дурного вкуса, так и «маленького кошелька». Всего 10 лет понадобилось Нине, чтобы стать совладелицей Раффина и лицом европейской моды.

Мировой кризис больно ударил по любому бизнесу, а моде досталось больше всех. Раффин скончался, и Нина осталась не у дел. Сын вырос, он унаследовал от матери отличный вкус и знание мира моды. Рекомендации и советы Роберто всегда были рациональны и приносили немалую выгоду. Очередное предложение звучало так: открой свой дом моды, назови его Нина Риччи. Риск? Разумеется. Но в кризис нужно пробовать и рисковать. Так в 1932 году появляется Дом Высокой Моды «Nina Ricci». Мать и сын добились небывалых высот: прибыль в 300 %, 500 швей в цехах, шляпное ателье, магазины бижутерии и готовой одежды.

А потом началась Вторая Мировая война. И Великой Итальянке, как всем в Европе, было не до моды. Но уже в 1946 году Дом Высокой Моды «Nina Ricci» начинает показы новых коллекций. Роберто договаривается с Лувром, и под сводами королевского дворца совершают дефиле манекенщицы 40 парижских ателье! Успех феноменальный. Никаких нарядов от кутюр в первом показе не было, платья со стразами, перьями и мехами будут потом, когда на улицах не останется развалин. Зато милые нарядные и повседневные платьица с легкомысленными оборочками, широкими юбочками и рукавчиками-фонариками привели в восторг сначала Европу, а за ней и Америку. Что делать, женщины в любые времена хотят быть во всеоружии, а модное платье – это снаряд крупного калибра.

Не хватало самой малости – капельки духов. Их изобретением стал заниматься Роберто Риччи, и в том же 1946 году европейские модницы копили деньги на «Coeur Jolie». А дальше коллекция только пополнялась. Belle de Minuit, Bellede Minuit, Le Paradis de Nina, Mademoiselle de Nina, Mademoiselle Ricci, Nina, Ricci Ricci, Premier jour. Ах, милые женщины, если вы стремитесь подчеркнуть свою женственность, если мечтаете добавить в свой облик чувственности, если хотите, чтобы волна сексуальности сбивала с ног вашего мужчину, тогда вам просто необходимы духи. Ах, у вас уже есть любимый парфюм? Давайте угадаю: конечно же, это аромат от Nina Ricci.

Только у этих духов такой сложно-изысканный букет, он включает в себя фруктовые и цветочные ароматы, в них всегда присутствует немного мускуса и непременно добавлено чуть-чуть сандалового дерева. Яркий запах апельсина не перебивает тонкий аромат бергамота, удивительным образом переходя в весеннюю волну ландыша и гелиотропа. В них всегда чувствуются древесные нотки - неповторимый аромат виргинийского кедра, сандала или белого дерева. Лунный цветок идеально сочетается с туберозой и орхидеей, а гардения - с красным яблоком. Духи от Нины Риччи предназначены для юных и дерзких, для зрелых и чувственных, для роковых красоток и невинных девственниц, для активных и веселых, для жеманных и манерных – одним словом, для всех.

В 50-е годы Нина Риччи уже не руководит компанией, предоставив это право сыну. Она родилась в 1883 году, и ей уже под семьдесят. Но возраст никак не сказывается на создании новых коллекций, показ которых проходит не менее четырех раз в год. Роберто нанимает лучших дизайнеров, но последнее слово всегда остается за Ниной. Сказка о Золушке закончилась в 1970 году. Великая Нина Риччи – признанная, но не превзойденная Королева Высокой Моды - скончалась, оставив в наследство сыну и внукам огромную империю «Nina Ricci».